ハイキュー!!

どんな作品か

ハイキューは高校のバレーボール部を舞台にしたスポーツ漫画です。2012年から2020年まで週刊少年ジャンプに連載され、2014年からアニメーションとしても制作されました。スポーツ漫画を語るとき、試合の場面の演出の例としてしばしば挙げられます。主人公のチームが強豪ではない位置から出発するので、一試合一試合の意味が重く積み重なっていきます。

バレーボールという競技の条件

バレーボールはボールが床に触れるとラリーが終わるため、一度の攻撃と守備が明確な単位に分かれます。この構造は漫画に移すのに向いています。それぞれのラリーが一つの短い物語になり、点数が上下するだけで緊張が生まれます。またコートに6人が同時にいるので、一人の活躍ではなく役割の分担が自然に見えてきます。

試合の場面を読ませる方法

スポーツ漫画の難しさは、速い動きを止まった絵で伝えることです。この作品は瞬間を分解して複数のコマに分け、視点をコートの内と外へ何度も移し、選手が何を見て判断しているのかを一緒に見せます。おかげで読者は規則を知らなくても、いま何が大事なのかを追えます。

• 一つの動作を複数のコマに分解して速さを調整する
• コート内の視点と観客の視点を交互に使う
• 選手が見ているものを一緒に見せる
• 規則の説明を場面の中で自然に消化する

相手チームの描き方

この作品がよく挙げられる理由の一つは、相手チームを使い捨てにしない点です。対戦するチームごとに、なぜそうするのかへ紙幅を割きます。そのため勝負が一方の勝利としてだけ読まれず、負けた側にも物語が残ります。対決の構造を使う作品で、参考例として挙げられる点です。

見るときの参考

アニメ版は原作を複数の季にわたって移し、劇場版へ続く部分もあるので、見る順番を確かめるほうがよいでしょう。バレーボールの規則を知らなくても読めるように作られていますが、基本の位置の名前くらいを知って始めると、序盤の理解が早くなります。

主人公の組み合わせの特徴

作品は、体格の条件が不利な選手と、実力は抜きんでているもののチームになじむのが苦手だった選手が同じチームになるところから始まります。互いにないものを補い合う二人の組み合わせがチーム全体の変化へ広がっていく構成なので、個人の成長とチームの成長が同じ速さで進みます。一人の天才がすべてを解決する話ではないという点が、この作品を本当の団体競技ものにしています。控えの選手や監督、応援席の視点にまで紙幅を分けているので、コートの外にいる人も試合の一部だという感覚が生きています。

• 体格の限界をほかの強みで補う成長
• 才能ある選手が協力を学ぶ成長
• 二人の組み合わせがチームの戦術へ広がる構成
• 控え・監督・応援席にもそれぞれの悩みと役割がある

バレーボールの規則はこれだけ知っていれば十分

規則を知らなくても追えるように作られていますが、次のいくつかを知って見ると試合の場面の緊張がずっと読みやすくなります。特にセッターとリベロの役割を知ると、作品がなぜ特定の選手の一度の判断にあれほど多くのコマを使うのかが分かります。一点一点がサーブ権と位置の移動につながることを知れば、いまどの選手が前衛にいるのかがなぜ大事なのかも見えてきます。

• セッター:攻撃する選手にボールを上げる試合の司令塔
• ミドルブロッカー:ネット中央で速攻とブロックを担う
• リベロ:守備専門の選手で、攻撃には制限がある
• サーブ権:ラリーに勝ったチームが次のサーブを打つ
• ローテーション:サーブ権を取り返すたびに選手の位置が一つずつ回る

こんな人に向いている

運動を実際にしたことのある人は練習と試合の感覚が正確に描かれているところに、運動に興味のなかった人は人物たちの関係と成長に面白さを見つけます。大きな悪役や超能力なしに、努力と戦術だけで緊張を生む物語を探しているならよく合います。作品を見ているうちにバレーボールや運動を始めたくなったら、いきなり高い跳躍や強いスパイクを練習するより、準備運動と基礎体力から積み上げるのがけがを減らす道です。ひざや肩の痛みが続くときは無理をせず、専門家の診察を受けてください。